La possibilité d’une île - La critique

Michel Houellebecq adapte son roman sur grand écran. Purge existentielle pour salmigondis imbuvable.

L’argument : Plus seul qu’aucun ermite ne l’a jamais été, Daniel25 (le vingt-quatrième descendant, par reproduction artificielle, du premier des Daniel) vit dans une cellule souterraine préservée de toute contamination ; les images satellite qu’il reçoit sur ses écrans d’ordinateur lui retransmettent des visions d’une terre désertée. Il se consacre, comme ses prédécesseurs, à la rédaction d’un commentaire sur les événements qui ont conduit Daniel1 à prendre la tête d’une secte qui sera le fondement d’un nouveau culte, et d’une espèce qui survivra à l’espèce humaine. Ah ?

Notre avis : Dernièrement, deux adaptations cinématographiques des romans de Houellebecq (Extension du domaine de la lutte et Les particules élémentaires) ont prouvé à quel point il était peu aisé de retranscrire la prose abrasive de l’auteur et d’en faire émaner le souffre. On aurait pu penser qu’en passant derrière la caméra, l’écrivain réussirait à transcender l’exercice. Possibilité d’un film ? Que nenni ! S’il possède une certaine virtuosité littéraire - controversée certes mais virtuosité quand même, son talent de réalisateur demeure quasiment nul (il aligne les plans fixes pour faire surgir un vague néant ou alors une puissance tellurique). A la ligne claire de la mise en scène, un degré zéro de suspense. Comme en position d’attente, Houellebecq installe sa caméra à distance, filme des acteurs qui s’emmerdent et surtout zappe les passages les plus sulfureux du roman. Le sujet est confus (satire raelienne ?), l’objectif peu clair (remake de 2001 filmé avec les pieds ? Pastiche antonionien ?), le parcours tordu (la guerre des clones).
Quelque chose se creuse durant le temps de la projection, quelque chose qui n’en finit pas d’évider le scénario, de contourner l’intérêt attendu qu’on voulait y trouver. Des scènes incongrues s’enchaînent sur un rythme inerte. A un moment donné, Dombasle, qui se croit encore chez Robbe-Grillet, balance deux trois réflexions philosophiques avant de disparaître aussitôt. Sinon, Magimel, de tous les plans et de toutes les époques, lance des regards perdus et Houellebecq se fout de la gueule du monde en jouant la carte de l’autisme d’auteur, alimenté par la simple reconnaissance, tautologique et veine, de ses propres références et de sa signature. Les fans aveuglés par le talent de l’artiste essayeront d’y trouver du sens. Les autres n’y verront - à juste titre - qu’un nanar aussi singulier que prétentieux.