Critique : De prime abord léger, ce récit est pétri de symboles. Frappant pour certains, le titre Le langage des fleurs annonçant déjà la couleur, plus discret pour d’autres.
A Grenade, à la fin du dix-neuvième siècle, Rosita attend le retour de son fiancé. Sans voir le temps passer, elle s’enferme dans ces retrouvailles idéales qui n’arrivent pas. Entourée de gens qui l’aiment, son oncle, sa tante, sa fidèle nourrice, elle demeure pourtant seule. Rosita bouge sans cesse, et n’est à sa place nulle part. Quand elle se pose enfin, c’est pour constater l’échec de sa vie, sa solitude profonde, et pourtant, dans ce triste bilan, demeure un espoir.
Ce protagoniste contrasté, attachant, permet aussi à Lorca d’évoquer la société bourgeoise de Grenade qu’il a bien connue. Si certains de ses personnages peuvent paraître ridicules, en y regardant bien, ils reflètent un aspect de cette classe sociale, qu’ils en soient victimes, ou partie prenante. Cette comédie bon enfant, ce drame pour toute la famille, cache une mélancolie tragique sous ses apparences légères. Comme ces fleurs, omniprésentes dans le décor, dans les paroles de tout un chacun, dans les poèmes ou chansons évoqués, dans le nom de Rosita. Elles étalent leur beauté, resplendissent à chaque acte, et pourtant, nous savons qu’elles se faneront avant même que l’on en profite vraiment.
Lorca a choisi ses vêtements, décrits dans les didascalies, pour marquer les époques qui changent, les modes qui passent, une Espagne qui évolue et, bien sûr, pour accentuer aussi ce rapport aux fleurs.
Est-ce sa propre solitude qu’il réussit à nous faire ressentir par la vie de Rosita ? Ou nous parle-t-il d’un pays qui n’arrive pas à s’adapter au monde qui change ? Nostalgie du passé ou refus d’un futur angoissant à venir ? C’est peut-être tout cela et plus encore que Federico Garcia Lorca a voulu nous transmettre dans sa dernière œuvre.

Dona Rosita l’esseulée ou le langage des fleurs, pièce de théâtre en trois actes, nous offre une héroïne fragile, touchante, dans une pièce tout aussi drôle, tendre, que triste. Une histoire légère qui cache un constat amer, auréolé d’une lueur d’espoir.