Tout à fait d’accord sur la maîtrise de la mise en scène, l’ambiance du film, à la fois malsaine et fascinante et le jeu des acteurs. Mais je trouve dommage que le scénario soit un peu bancal dans cette histoire de chasseurs et de militants écolos, alors que, justement, c’est là que tout se noue.

Il est vrai que le parti-pris du réalisateur de rester sur cette fragilité et sur cette douceur, donne au film un ton très particulier et assez agréable. Mais en gommant toute tension, il perd à la fois en dramaturgie et en crédibilité. La drogue c’est pas aussi simple que ça, il ne suffit pas d’une bonne nuit de sommeil pour décrocher. Et un chagrin d’amour à cet âge là c’est plus explosif non ? Bref, même si l’on peut comprendre la démarche de Mikhaël Hers, le film aurait gagné en intérêt avec un peu plus d’ardeur dans la narration.

L’archétype de la comédie française des années 1970, sympathique et légèrement grivoise. De quoi passer un moment de détente sans prétention.

Caligula fait partie de ces films dont l’aura sulfureuse se dispute à la mauvaise réputation. De la violence, du porno, de la démesure et de la tyrannie : un drôle de cocktail pour un film à la fois hypnotique et éprouvant.

Premier long métrage d’une jeune réalisatrice grecque, Holy Emy surprend d’un point de vue formel tout en laissant un goût d’inachevé en termes de narration. Mais le film est suffisamment troublant pour que l’on suive avec attention la carrière d’Araceli Amos.

Longtemps resté une figure marginale du cinéma d’horreur, le zombie deviendra central à partir du choc causé par la La nuit des morts vivants de George Romero en 1968. Un film à petit budget destiné aux drive-in, devenu culte grâce à une mise en scène percutante et un propos politique extrêmement virulent.

Alors que le premier Terrifier était passé quasiment inaperçu, le deuxième arrive en France précédé d’une réputation sulfureuse. L’effet de saisissement sera probable si l’on découvre la saga. Pour ceux ayant vu le premier opus, la déception sera peut-être de mise.