Sing Street - la critique du film + le test blu-ray

Critique : Largement plébiscité par le public du Festival du cinéma américain de Deauville, qui a réservé une longue standing ovation en direction de la jeune actrice Lucy Boynton au terme de la projection, le feel good movie, signé John Carney, dégage un vent de fraîcheur indiscutable. L’auteur irlandais n’est pas un novice dans le domaine du film musical, puisqu’il rempile ici dans le genre après les acclamés Once et New York Melody.
Œuvre de la bonne humeur totale, Sing Street communique à travers une troupe de jeunes comédiens que le cinéaste dirige à la perfection. Au-delà de la romance adolescente, le film se fait l’évocation de la transformation de Conor (Ferdia Walsh-Peelo), un jeune homme qui cherche à se révéler grâce à la musique. Nous sommes à Dublin, au milieu des années 80, à une époque où des artistes comme David Bowie, Duran Duran et The Cure trustent les charts et occupent les grilles de l’émission Top of the Pops. Un peu comme dans tous ces avatars nostalgiques de cette époque feutrée, John Carney dope régulièrement sa comédie aux plus grands tubes des années 80, une facilité exquise pour nos oreilles, qui retrouvent les sons des cassettes audio, vinyles, et les images des postes de télévision à tube cathodique où les vidéo-clips lookés au style vestimentaire de la new wave tournaient à plein régime.

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Sur un ton légèrement social (Conor vit dans un contexte familial et économique difficile, à l’éclat terne d’une situation irlandaise qui chassait les jeunes en direction de l’Angleterre), avec un regard tendre, le cinéaste met à profit son talent pour nous faire vivre, comme il l’avait déjà fait par le passé sur Once, l’expérience collective que représente la formation d’un groupe. Des apprentis musiciens dont chaque membre inspire la sympathie : d’ailleurs, leur recrutement demeure certainement l’un des moments les plus irrésistibles du long-métrage.
Si la romance entre Conor et Raphina (Lucy Boynton, véritable révélation à l’écran) est un vecteur d’émotion, le grand frère glandeur passé à côté de ses rêves d’artiste (Jack Reynor) apporte lui aussi une touche de profondeur et d’humanité à travers ses conseils avisés (c’est lui qui permettra à Conor de trouver sa patte musicale).
L’unique faiblesse du film, c’est peut-être sa dernière demi-heure qui met tellement le paquet sur un répertoire pop bubble gum que son usage en deviendrait presque excessif. En même temps, la bande originale est signée par le gourou Bono et il fallait bien, quelque part, qu’elle soit mise en avant.
À l’arrivée, on applaudit à deux mains l’énergie démente d’une production qui a le mérite de sonner juste, en raccord avec deux époques, celle d’un passé moins sublimé que brillamment esquissé, et la nôtre, dans laquelle Sing Street percute sur toute sa mélodie.
En conclusion, pour le cinéaste mélomane John Carney, la première fausse note, ce n’est pas encore pour tout de suite. Et on lui souhaite encore plein de soundtracks pour nos petites vies de cinéphiles éblouis.

Le test DVD

Bonus décevant pour cette perle de nostalgie eighties, techniquement irréprochable.

Les suppléments :

Série de featurettes trop courtes pour être percutantes. On envisage le casting, la musique... mais toujours de façon superficielle. On préfère pour le coup les 2 clips proposés dans leur intégralité pour jubiler de cette BO pêchue.

L’image :

Il fallait bien un contraste pointilleux pour profiter des couleurs écarlates des looks de la décennie 80. Belle texture des architectures et des peaux. On en apprécie d’autant plus l’esthétique.

Le son :

Le DTS HD Master Audio est important pour donner corps à la bande originale. La musique est un élément essentiel du film et forcément, que ce soit en VO ou VF ; la copie Blu-ray transcende le visionnage. Un impératif.