Le Passé - Asghar Farhadi - critique

Critique : Après avoir triomphé deux fois à Berlin avec A propos d’Elly et Une séparation, respectivement Ours d’argent et Ours d’or, Asghar Farhadi est enfin sélectionné à Cannes. Le Passé était donc très attendu, l‘Iranien étant désormais considéré par beaucoup, et avec logique, comme l’un des plus talentueux cinéastes du cinéma mondial. Surtout, le film constitue pour lui un véritable défi, car il s’agit de son premier tournage à l’étranger – la production est française – et qui met logiquement en scène des acteurs qui ne parlent pas sa langue. Le risque était donc grand de voir le naturel de sa mise en scène mise à mal par une direction d’acteurs rendue difficile. Fort heureusement, le cinéaste n’a rien perdu de sa superbe.
Tout commence par des retrouvailles dans un aéroport français. Marie attend Ahmad, qui débarque de Téhéran pour procéder aux formalités administratives liées à leur divorce, enclenché déjà depuis plusieurs années, mais qui doit rapidement se conclure puisque la jeune femme attend désormais un enfant de Samir, son nouveau compagnon. Derrière une vitre, Marie aperçoit Ahmad qui s’approche. S’enclenche alors une discussion rendue sourde par cette vitre qui sépare ces deux êtres momentanément aphones. La séquence, forte, est annonciatrice de ce qui va suivre : dans Le Passé, personne ne s’entend, ni ne s’écoute.
Le Passé s’inscrit dans la lignée des précédents films de son réalisateur. Ici, les nerfs sont à vif, les cris et les pleurs déchirent les silences, tandis que la passion guide chacun des personnages, tous atteints par une tragédie dont ils ignorent les tenants et les aboutissants. Mais, au fil de révélations renversantes, toutes les évidences d’un quotidien que l’on pensait paisible éclatent pour laisser place aux doutes et, finalement, à la réalité : pour Marie, le bonheur de l’enfant n’était qu’une simple chimère venant camoufler la complexité de sa relation avec Samir. Personne ne ressortira indemne de cette histoire qui ne part de rien, mais accouche des plus terribles secrets.
À la manière d’un thriller, Le Passé joue avec ses personnages et son spectateur, en les guidant sur des fausses pistes avec une extraordinaire intelligence. Il faut dire que la qualité de l’écriture est stupéfiante : aucune scène, aucun dialogue ne sont de trop, tout est d’un éclat et d’un naturel prodigieux. Les personnages sont puissants, sincères, interprétés avec génie – mention spéciale à Bérénice Bejo, lumineuse. Le rythme, lui, est incroyablement soutenu, même dans les plus grands moments d’intimité. Quant au final, difficile de rester insensible à tel tourbillon d’émotions –l’image est magnifique. Dans ce contexte, l’habituelle mise en scène de Farhadi, composée d’une multitude d’ellipses, fait un ravage et nous rappelle que le cinéma reste d’abord un art subtil du saisissement. Le Passé est la représentation même de ce que doit offrir le cinéma : de l’émotion, du suspense et, surtout, beaucoup d’amour. Sublime.