Five - la critique du film

Notre avis : Ils ne sont plus vraiment des ados mais ne semblent pas vraiment pressés de devenir des adultes. Alors, pour continuer à vivre en bande, quoi de mieux que de vivre à cinq dans le même appartement. Après avoir travaillé avec Pierre Niney sur la série de Canal+ Casting et après la réalisation d’un court métrage (qu’il a financé grâce à des petits boulots comme dans le film), Igor Gotesman se lance dans le grand bain du cinéma. A la fois réalisateur et comédien, il fait preuve d’un talent certain. S’inspirant des films de Cédric Klapisch, saupoudrant d’une dose de trash à la Judd Apatow et fignolant à la sauce Friends, il restitue avec justesse l’esprit potache et la vie brouillonne de nos adulescents.
Le pivot de cette bande de joyeux drilles c’est Pierre Niney qui, après nous avoir régalé de rôles graves, incarne avec la même aisance ce jeune homme débonnaire. Mais le plus attachant est sans aucun doute Thimothée : son langage verlan amélioré et sa vivacité font mouche à tous les coups. Tel un gamin malicieux, il abuse de l’humour « pipi-caca » mais il le fait avec tant de naïveté et de fraîcheur qu’il évite la vulgarité. Avec Vadim l’hypocondriaque, Nestor le discret amateur de femmes et Julia le garçon manqué au langage plus que direct, ils forment une bande équilibrée à la complicité crédible (François Civil, Pierre Niney et Igor Gotesman sont amis dans la vie et ça voit à l’écran.) Les interventions fugaces mais percutantes de Fanny Ardant et Pascal Demolon en consommateurs de drogue déjantés accompagnent de manière grandiose les facéties de cette équipe de dingues.
Certes, le scénario est parfois un peu convenu et les gags souvent prévisibles. si cette histoire de trafic de drogue est totalement loufoque, ce n’est que pour permettre aux vannes de fuser, aux dialogues de s’enchaîner sur un rythme qui ne faiblit jamais. La mise en scène est efficace. Belle idée que ces images accélérées qui renforcent encore l’impression de vivacité qui se dégage du film. L’appartement peint dans les tons de gris et bleus donnerait envie à n’importe quelle bande de jeunes gens désargentés de s’y installer. Igor Gosteman explique qu’il a beaucoup insisté pour filmer en Scope et encore bien plus pour utiliser une « tower cam », grue qui monte et tourne en même temps, faisant de ce lieu vaste et accueillant un havre de paix pour ces insoumis en perpétuelle action . Une manière de rappeler que malgré leurs excès et leurs délires, ils ont parfois besoin de s’interroger sur ce qu’ils sont, devenant ainsi fragiles et humains. Enfin, une musique décapante accompagne fort à propos ce film à l’énergie indomptable qui donne vraiment la pêche. On attend avec impatience la suite des aventures de ces personnages auxquels l’on s’est sérieusement attaché.